FIRENZE – Per la prima volta a Palazzo Pitti è in mostra dal 13 settembre 2016 fino a l’8 gennaio 2017 una prestigiosissima selezione di orologi appartenenti alla collezione della Reggia fiorentina, che ha ospitato nei secoli precedenti importanti dinastie, da quella medicea a quella dei Savoia: promossa dal Ministero dei beni e delle attività culturali e del turismo e curata da Simonella Condemi e Enrico Colle, la mostra si intitola “Tempo Reale e tempo della realtà- gli orologi di Palazzo Pitti dal XVII al XIX secolo” ed è allestita nelle sale della Duchessa D’Aosta, secondo un criterio tipologico che rimanda a una molteplicità di considerazioni sul piano storico, scientifico, artistico, culturale e sociale, in una panoramica di più ampio respiro.
Lungo il percorso espositivo, infatti, si potrà ammirare una splendida serie di orologi di tutti i tipi, da quelli da mensola, ai pendoli, agli orologi da persona, il tutto affiancato da dipinti in tema con l’argomento e da altri oggetti, come vestiti e accessori, che testimoniano lo stretto rapporto tra moda e tempo.
La collezione della prima sala merita un’attenzione particolare con i suoi 12 pezzi di orologi da mensola delle collezioni granducali medicee e lorenesi, provenienti dalle regge di Parma, Modena e Reggio Emilia; questi oggetti si impongono alla nostra attenzione non solo come strumenti dai sofisticati meccanismi, ma anche come vere e proprie opere d’arte. Dal modello più “normale” del tipo religieuse con la figura allegorica del Tempo, all’esemplare dall’inventario di villa Petraia con il mappamondo bronzeo che funge da quadrante, ai pomposi modelli “stile impero” , fino al tipo “Costantinopoli” con motivi d’ispirazione orientale , in gran voga nell’Ottocento, tutti si distinguono per una raffinatissima qualità di manifattura e preziosità di materiali.
Un dato estremamente importante, che aggiunge valore a queste opere e le differenzia da quelle di altri musei, è che di esse si ha una completa documentazione storica. I dipinti di questa sala, con le loro allegorie o allusioni al tema del “tempo”fanno da cornice concettuale ai preziosi orologi; tra questi va menzionato il bellissimo olio su tavola Le tre età dell’uomo – Lezione di canto, opera del Giorgione.
La seconda sezione della mostra è dedicata al rapporto tra il tempo e la musica e riserva altre notevoli sorprese: qui si è voluto dare risalto all’applicazione di meccanismi per la sonorità degli orologi , invenzione che ha influito anche sul miglioramento di strumenti musicali. Entrano, quindi, in scena gli orologi a pendolo, tra i quali spicca l’esemplare di Daniel Quare, pioniere di questa tecnica. Ma il vero protagonista della sala è l’Orchestrion, opera di un celebre orologiaio attivo Vienna, Seyffert, che realizzò un congegno collegato all’orologio in modo che scattasse secondo orari prestabiliti facendo suonare musiche famose, che potevano essere cambiate a piacimento con la sostituzione del rullo interno. Nell’esemplare scelto per la mostra si puo’ ascoltare il Rondò finale di un’opera di Bellini. Insomma, una sorta di antenato del jukebox! Ma molto, molto più elegante…
Accanto ai segnatempo più “vistosi”, come pendoli, orchestrion e orologi da tavolo, sono esposti diversi oggetti di dimensioni molto più piccole, che però non sfigurano in quanto a bellezza e originalità: si tratta degli orologi da persona prodotti tra ‘700 e ‘800, che facevano parte del Tesoro dei Granduchi, poi dispersi in collezioni private e infine donati a Palazzo Pitti.
Dalle forme più svariate (a conchiglia, a farfalla, a pera, a foglia, a pendente con catena) questi orologi sono la quintessenza dello splendore cromatico e della… pazienza certosina! Attraverso questi minuti e raffinati capolavori, tra cui troviamo anche un automa a forma di bruco, si è voluto mettere in evidenza lo stretto rapporto tra il “tempo” e la moda, visto che a partire dal XIX secolo gli orologi da persona sono sempre più legati al tipo di abbigliamento e al genere di occasione, divenendo un vero e proprio punto di riferimento dello status symbol. Ed è a questo punto che si passa simbolicamente dal “tempo Reale” al “tempo della realtà” (verso la fine Ottocent, infatti, il palazzo inizia la trasformazione da reggia a museo), proseguendo il percorso tra una bellissima serie di orologi, gioielli, vestiti e ritratti dalla fine del XIX in poi, che segnano il mutare delle mode e delle abitudini. Tra questi troviamo un paio di orologi di Cartier (1919-1925), l’originalissima collana di Virginia Tentidò (1931) e il moderno orologio-spilla a corona solare di Poli (1989). Per i ritratti sono da menzionare il Ritratto di giovane uomo di G. Fattori (1865) e Ritratto di Marta Bonnard di P. Bonnardi (1917-1925).
Ma le forme di “kronos” non finiscono qui e l’ultima sezione della mostra, ospitata in alcune sale della Galleria d’arte moderna, ci presenta altri modi di rappresentare il tempo, attraverso le opere di famosi artisti del XX secolo come L’attesa di Zanini (1918) , Tutte le notti carico la sveglia per prender un Bitter Campari di Depero (1928) , Lo Straniero di Casorati (1930), I viaggi di Sciltian (1942) o il bozzetto per la scenografia del Diavolo nel campanile di Buzzati (1954).
Un antico proverbio dice che “ il tempo è oro”. E allora trovate assolutamente il tempo per visitare questa mostra!
Produzione e gestione della mostra: Opera Laboratori Fiorentini – Civita Group
Palazzo Pitti
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