Com’è nata l’idea di un cortometraggio con protagonisti marchigiani e girato nella regione Marche? Forse un “omaggio” ad una terra meravigliosa?

Piero:  “Le Marche, una terra straordinaria che però ama troppo l’anonimato e così la rende facile preda per essere una terra di nessuno. Noi autoctoni siamo un pò stufi di questo e allora cerchiamo di fare il massimo per ridare dignità e identità a questa meraviglia.”

La trama del corto è molto insolita, originale, inconsueta, qual è l’ obiettivo, se ce n’è uno, che si voleva raggiungere con questa storia ?  o, detta in un altro modo, la morale della storia?

Piero: “Una critica molto bella che è arrivata è stata che il corto crea una comicità triste e forse il parallelismo migliore che possiamo dire è quello di chi è rimasto incastrato fuori e dentro le case del terremoto del 2016 e chi, come il protagonista, è rimasto incastrato dentro la Tv, passando attraverso una chiusura totale causata dalla pandemia.“

Matteo: “La storia è la trasfigurazione metaforica di una vicenda biografica, nel particolare, dell’ambizione di Piero di uscire dalla regione (Piero Massimo Macchini è un attore teatrale cabarettista prestidigitatore che nelle Marche è molto conosciuto, ma molto, tipo che la gente ti ferma per strada per chiedergli una foto) e diventare un attore noto a livello nazionale. Poiché quest’ambizione lui l’ha trasformata in una chance professionale – è andato davvero a Italia’s got talent due anni fa ed è arrivato in finale con 4 sì – col corto noi abbiamo trasformato il suo percorso professionale in un viaggio emotivo. A questa prima intuizione abbiamo legato, cercando di farli vivere insieme, anzi, di far dipendere narrativamente l’una dall’altro, il racconto del territorio”.

Non solo, quindi, il racconto del sogno e dell’ambizione di Piero

Continua Matteo: “In particolare, il racconto del territorio che invece non è più sotto i riflettori, quello che nelle marche viene chiamato il Cratere – la zona colpita dal terremoto del 2016. Visso è  nella sua iconicità – sembra una scenografia di Cinecittà – un posto perturbante, perché familiare e allo stesso tempo capace di generare disagi, sia percettivi che intellettuali. Il legame tra la storia di Piero e la scelta del territorio a cui si lega la definizione di un epilogo possibile – il nostro, quello spettacolo nel teatro “spaccato, sbracato, sbudellato”. Ce ne possono essere anche altri non sondati dal corto – è generato dall’interrogativo drammatico principale: riuscirà Piero a uscire dal televisore? E come? Ecco, in quell’aspettativa di risoluzione prodotta dall’interrogativo principale si rintana, se vuoi, l’anima del racconto: il terremoto che ha aperto una frattura in un teatro, un paese, una comunità, provocando dolore, paura e oblio, per Piero diventa invece l’unica speranza di salvarsi e tornare nel mondo degli uomini. E funziona. Certo, nel suo viaggio, come in tutti i viaggi che cambiano i protagonisti, tutti, nessuno escluso, Piero perde qualcosa. Nel suo caso perde una capacità di leggere il mondo ancora connotata da una purezza di sguardo, se vuoi ingenua perché infantile, orchestrata intorno a bisogni tipici dei bambini, come avere qualcosa, ambire ad avere di più, compiacere un pubblico di potenziali genitori, per entrare di diritto nell’età degli adulti. La molletta dimenticata nello spazio indistinguibile all’interno del televisore è la sua rosebud.”

Ottima la scelta della voce narrante di Neri Marcorè, anche lui famoso marchigiano,  qual è stato il suo pensiero a riguardo ?  Mi piacerebbe sapere cosa vi ha detto quando avete discusso di questa idea. 

Piero: “Neri è un amico che ha accettato molto volentieri di aiutarci, ma solo dopo aver letto la sceneggiatura, quindi è una persona super disponibile, ma che sceglie sempre un progetto solo se gli piace. Durante le registrazioni è stato molto disponibile e divertente.”

Matteo: “Gli è piaciuta la sceneggiatura, che Piero gli aveva mandato amichevolmente. E Marcorè ha deciso subito di collaborare, sempre amichevolmente. E quando il corto era in dirittura d’arrivo, abbiamo registrato la voce narrante a Roma. È stato molto disponibile, ci ha trattato come suoi pari, ha ascoltato le nostre richieste creative e ha cercato di esaudirle.